01DESIGNER / CREATIVE DIRECTOR

LEONARD
WONG

服から始まり、
身体とかたちの関係を探ってきた。

構造、素材、動き、そしてそれらを取り巻く空間は、いつも私の創作の出発点にある。いま、その探求は映像、音、オブジェへと少しずつ広がっている。

02ORIGIN · 原点

服は、身体から考えることを教えてくれた。

ひとつの縫い目が輪郭を変え、ひとつの素材が姿勢を変える。包む、支える、制限する、解き放つ——そのすべてが、身体と作品が出会う場所で起きている。

構造への関心も、そこから始まった。

03INTERVAL · 間

INTERVAL

継続的にコレクションを発表するリズムから離れて、観察する時間が増えた。

繰り返しつくることで明確になる考えもあれば、しばらく手放す必要がある考えもある。この時間は、自分の仕事をあらためて理解させ、異なる表現を試すきっかけにもなった。

04PRESENT · 現在

いまは、ひとつの考えが十分に展開できる余白を大切にしたい。

それは一着の服になることもあれば、映像やオブジェ、あるいは音と光で構成された場面へと発展していくこともある。媒体を選ぶ基準は、作品がどのように感じ取られるべきか、ということだ。

異なるかたちのあいだにあるつながりを、これからも探り続けたい。

05PRINCIPLES · 制作の原則

身体から始める。作品が姿勢や動き、感覚にどう作用するかに目を向ける。
構造に語らせる。輪郭、接合、素材がともに作品の言語をつくる。
つくることで考えを進める。試作、調整、やり直しの中で、正確なかたちを探す。
変化の余地を残す。異なる媒体や見方の中で、作品が育ち続けるようにする。

06PROFILE · 経歴

LEONARD WONG

上海生まれ、日本を拠点に活動。2013年に東京の文化服装学院を卒業し、同年から自身の名前で創作を始め、のちに LEONARD WONG を設立。パリ、東京ファッションウィーク、上海ファッションウィークで作品を発表。アートフィルムは国際的なファッションフィルムの選考に選ばれ、東京・新宿の屋外大型ビジョンでも上映された。2018年以降は継続的なコレクション発表を休止し、2026年に創作を再開。LEONARD WONG を領域横断的な創作実践へと広げている。

1986
上海に生まれる。
2010
来日し、文化服装学院に入学。
2012
《CAPTIVITY》で Tokyo新人デザイナーファッション大賞グランプリ、エールフランス賞、文部科学大臣賞を受賞。
2013
卒業し、自分の名前で創作を始める。
2014
LEONARD WONG 株式会社を設立。映像《THE NAIL》がグッゲンハイム美術館世界のファッションフィルム TOP10 に入賞。
2015
パリで初めて作品を発表。
2016
AyaBambi とのファッションアートフィルム《ALCHEMY》を発表。
2016
渋谷ヒカリエで東京ファッションウィークに初参加。《BLACK BOX》と題したショーで2017年春夏コレクションを発表。
2018
上海ファッションウィークで2018年秋冬コレクションを発表。「マルチバース」をテーマに、ファッションとパフォーマンスを融合。
2018
このシーズン以降、継続的なコレクション発表を休止。
2019
アートフィルム《MULTIVERSE》を東京・新宿の屋外大型ビジョン「ユニカビジョン」で上映し、映像作品を都市の公共空間へ。
2026
創作を再開。

—RECOGNITION · 受賞・入選

受賞・入選

2012: Tokyo新人デザイナーファッション大賞グランプリ文化服装学院ファッションコンテストウィメンズ部門賞エールフランス賞文部科学大臣賞
2013: 文化服装学院デザイン賞MUSE × VOGUE Talent Vision Award ベスト100中国国際ファッションデザイナー創意コンテストアートテクノロジー賞
2014: グッゲンハイム美術館世界のファッションフィルム TOP10入賞《THE NAIL》
2016: SHOWstudio 再生ベスト15《ALCHEMY》
2019: コペンハーゲン・アート・ファッション・フィルム・フェスティバルベストセレクション《ALCHEMY》